La première de la nouvelle chorégraphie « LIFE » de la danseuse et chorégraphe Anu Sistonen (née en 1962) se tiendra en mai à Luxembourg. Les thèmes de l’œuvre sont tirés de la vie personnelle de l’artiste. Dans l’œuvre « LIFE », Anu Sistonen danse toute la palette des sentiments humains, sur une musique composée par Astor Piazzolla et inspirée d’Aconcagua Quintet.

En avril, on verra également à Luxembourg l’œuvre de danse « Moving Light » (2008), présentée il y a deux ans, où Anu Sistonen explore les frontières des mondes réel et imaginaire à travers le personnage féminin qu’elle danse.

Anu Sistonen

Ayant à la base une formation de danse classique, Anu Sistonen a étudié à l’Institut de Ballet de l’Opéra national de Finlande, et après avoir terminé ses études, elle a travaillé comme danseuse au Ballet national. Le talent de danseuse d’Anu Sistonen lui a valu des rôles principaux déjà dans sa carrière précoce comme celui de Juliette dans l’œuvre de John Cranko « Roméo et Juliette », le double rôle d’Odette/Odile dans le « Bal des Cygnes » ainsi que le rôle de Clara dans « Casse-Noisette ». Au milieu des années 80, Anu Sistonen a rejoint les danseurs du Ballet de Stuttgart, mais est toutefois revenu passer quelques années au Ballet national de Finlande dans les années 90, période à laquelle elle a travaillé avec de grands noms de la chorégraphie comme Jorma Uotinen, Kenneth Kvanström et Tero Saarinen.

La danse contemporaine intéresse Anu Sistonen depuis son plus jeune âge, ainsi, en 1998, elle a d’abord vécu à Paris, puis à Londres afin de pouvoir travailler avec des chorégraphes toujours plus différents les uns des autres et pour pouvoir développer ses compétences en tant que danseuse, mais aussi en tant qu’enseignante. Aujourd’hui, Anu Sistonen exerce essentiellement ses activités au Luxembourg où elle a donné des représentations de deux de ses œuvres au Théâtre de la Ville de Luxembourg. Anu Sistonen rend également visite de temps à autre au Ballet national de Finlande en tant que danseuse, et elle donne régulièrement des cours en France au Ballet de Marseille, en Suède à Cullberg Baletten et au Ballet national de Finlande. Au courant de sa carrière, Anu Siistonen a travaillé avec des chorégraphes renommés comme Mats Ek, Jiri Kylián, John Neumeier et Ohad Naharin.

Aconcagua Quintet

Aconcagua, la plus haute montagne située sur l’hémisphère sud, à la frontière de l’Argentine et du Chili, a inspiré à l’époque Astor Piazzolla pour nommer son concerto. Plus tard, le quintet de Piazzola qui jouait de la musique Tango Nuevo prit le nom d’Aconcagua. Le quintet fondé en 2005 est formé des membres suivants : la pianiste Beata Szalwinska, l'accordéoniste et fondateur du groupe Daniel Gruselle, le guitariste Thibault Momber, le contrebassiste Benoît Legot et le violoniste Fabian Perdichizzi.

LIFE

La musique du compositeur Astor Piazzola louangé comme le réformateur de la musique tango peut être comparée aux montagnes russes des sentiments : folie du bonheur, mélancolie contradictoire dont la diversité des sentiments a également inspiré Anu Sistonen à créer LIFE, sa dernière œuvre en date. Travaillant en étroite collaboration avec Aconcagua Quintet, Anu Sistonen a intégré dans sa danse la vaste gamme des sentiments humains sous l’angle d’une expatriée. La danse d’Anu Sistonen révèle la contradiction entre l’eternelle nostagie et le plaisir conféré par de nouvelles expériences, contradiction qu’elle ressent comme bien présente aussi dans sa vie personnelle. La rencontre avec les gens, les cultures, l’art, les différents modes de vie dans un cadre familier ou étranger crée une atmosphère unique que la chorégraphie d’Anu Sistonen examine au rythme de la musique de Piazzolla.

Moving Life

L’œuvre de danse « Moving Life » est la suite du duo de danse précédent d’Anu Sistonen « Yours Truly » (2006). L’œuvre « Yours Truly » se concentre sur un personnage féminin dont la vie est dominée par sa multipersonnalité ainsi que par le caractère flou du réel et de l’imaginaire qui s’entremêlent. L’œuvre « Moving Light » quant à elle, met en scène ce même personnage féminin qui dans cette œuvre trouve un point d’ancrage avec l’apparition d’un homme dans sa vie. Les personnages imaginaires créés autour de cette femme sont mis en arrière-plan. La réalité ne fuit plus et le solo devient un duo.


Moving Light + On My Skin (Bernard Baumgarten)
Date : Le 24 février 2010 à 20 h
Lieu : Cape Centre, 1 Place Marie-Adélaïde, 9063 Ettelbrück, Luxembourg
Billets : 7,5/15e, tél. +352 26 81 21-304 ou Cette adresse email est protégée contre les robots des spammeurs, vous devez activer Javascript pour la voir.

LIFE
Date : Les 7, 8, 11 et 12 mai 2010 à 20 h
Lieu : Théâtre d’Esch, Place du Brill, 4001 Esch-zur-Alzette, Luxembourg
Billets : tél. 54 03 87 - 54 09 16 ou www.theatre.esch.lu